近日，我校2026年艺术实践展演月——莫扎特经典歌剧《唐璜》在歌剧舞剧厅成功上演。该剧由声乐系排演，世界著名女高音歌唱家、我校教授和慧担任艺术总监，采用师生分场演绎、同台切磋的创新形式，连续上演多场，赢得观众热烈反响。演出不仅是一次对古典经典的致敬，更是一场将“课堂搬上舞台”的教学实验，生动展示了声乐系近年来在歌剧排演与专业教学深度融合方面的探索成果。
据声乐系介绍，排演一部完整歌剧已成为系里的“年度保留项目”。此前，他们已成功排演莫扎特的《费加罗的婚礼》《女人心》《魔笛》三部作品，形成了从课堂到舞台的连贯教学体系。本次排演《唐璜》，教师团队承担了多重角色——既是导演和制作人，又是舞台上的搭档和课堂里的导师。学生不再是被动的“被教育者”，而是与老师共同排练、互相磨合的“共创者”。这种打破边界的教学模式，让排练厅里的每一次走位、每一个唱段都成为鲜活的课堂。
《唐璜》对演员的声音技术、戏剧张力和意大利语发音都有极高要求。为了帮助学生更好理解角色，导演组组织了多场人物心理工作坊，引导年轻演员挖掘唐璜的复杂人性。和慧教授在排练中反复示范，强调“莫扎特的音乐不允许任何粗糙”。管弦系、现代音乐学院、舞蹈系以及陕西交响乐团也全力协作，实现跨院团、跨专业的联合创作。有学生感慨：“以前只在琴房练咏叹调，现在才知道，要和指挥、乐队、灯光、服装各个部门配合，才算真正演活了角色。”演出结束时，不少观众迟迟不舍离场，有乐迷感叹“场次太少，没听够”。
《唐璜》的成功上演，不仅让莫扎特的经典歌剧在西安的音乐舞台上焕发新生，也为声乐人才培养提供了一条可复制的实践路径。未来，学校将继续坚持“以剧育人”方向，进一步打通系部资源，加强各院系联动，推动更多古典歌剧作品走上舞台，让课堂与舞台真正融为一体。
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