“犁键如歌——钢琴专场音乐会”落幕

作者:刘曜、尹昱琳发布时间:2019-10-17浏览:1339 分享到

2019年10月17日,由钢琴系优秀校友及优秀青年教师联袂出演的庆祝西安音乐学院建校七十周年“犁键如歌——钢琴专场音乐会”在艺术中心音乐厅举行。副院长仲廷虎到场聆听。 

音乐会正式开始前,钢琴系相关负责人上台为系退休教师代表献花并致以真诚问候。现场气氛温馨感人,观众报以热烈掌声。随后,音乐会正式拉开帷幕。 

首先登场的是钢琴系优秀校友代表法国华裔钢琴家、教育家种佳及美国华裔钢琴家、教育家葛明。他们所演奏的曲目是李斯特双钢琴作品《悲怆协奏曲-为钢琴而作S258,R356》。这首协奏曲是李斯特最为大众所熟知的作品之一,作品本身蕴含着诙谐幽默又沉稳深刻的多样性风格,并且充满着光明与黑暗对立的极端情感,两位演奏家时而沉静舒缓的拨动,时而如狂风暴雨般的宣泄点燃了音乐厅热烈的气氛。 

第二位演奏者是钢琴系附中2010级校友、旅美青年钢琴家李贺澄梓,她带来的曲目是俄罗斯作曲家斯特拉文斯基的经典之作《彼得鲁什卡》,这首钢琴套曲改编自同名芭蕾舞剧音乐,在同名芭蕾舞剧音乐中,作曲家运用一些特殊的乐器展现了原始的粗犷和幽默的嘲讽,而在改编后的钢琴套曲中既保留了原作品的原始风貌,同时进一步发扬了钢琴演奏的多种高难度技巧。李贺澄梓高超的演奏技艺加之对音色丰富的想象完美展现了这部钢琴套曲的独特魅力。 

上半场最后一位登台的是钢琴系附中2006级校友、旅美旅英青年钢琴家吴羽翀,他演奏的曲目是浪漫派巨匠肖邦所作的《降E大调平稳的行板与辉煌的大波兰舞曲Op.22》,这首作品是肖邦所有大波兰舞曲中的辉煌巅峰之作,亦是肖邦在辉煌风格上取得的最高成就。本曲蕴含灿烂的技巧,充满着华丽的旋律,并且结构织体丰富,音响丰满,气势雄迈豪壮。吴羽翀刚毅的性格,稳健的台风及自信成熟地演奏巧妙的融合为一体,为听众带来了别致的听觉享受。 

下半场演出在一片热烈的掌声中开启,首先是西安音乐学院钢琴系青年教师、旅意钢琴演奏家蒋志华为观众带来的李斯特《匈牙利狂想曲No.12》及施特劳斯/舒尔兹·艾佛勒《蓝色多瑙河》,狂想曲具有强烈的英雄气概及浓厚的民族特色,音乐情感丰富。蒋志华的演奏音色饱满,旋律优美,将听众带入了一个美妙绝伦的异域风情之中,《蓝色多瑙河》的演奏也令人如痴如醉,为夜晚的音乐厅带来了一副美妙绝伦的图画。 

随后是西安音乐学院钢琴系青年教师、旅德钢琴演奏家曹鹏为观众带来的李斯特《西班牙狂想曲》,这是一首具有西班牙民族风格特色的钢琴曲,纷繁的技巧和缤纷的色彩使之成为李斯特钢琴音乐代表作之一。曹鹏的演奏风格华丽,指尖下的每一个琴键都洋溢着缤纷的色彩,亮丽的琴声徐徐响起,如潮水般肆意开去,充盈着音乐厅的每个角落,而作品最后的华丽技巧更是将整场音乐会推向高潮。音乐会在全场观众热烈的掌声中落幕。 

 

校友种佳、葛明

青年教师蒋志华

青年教师曹鹏

附中校友吴羽翀

附中校友李贺澄梓

 

 

 

 

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