她是国际声乐大赛金奖获得者，是国际舞台上一个耀眼的华人歌唱艺术家。她就是和慧，女高音歌唱家，西安音乐学院声乐系教授。
2011年10月24日晚六点，带着无比激动的心情我们声乐系三位学生在和慧老师家中采访了她。
初见面，和慧老师给了我在舞台上不同的感觉，随和，亲切，浑身散发出烂漫的艺术家风格，不同于舞台上光鲜亮丽的角色，生活中的她是一个浑身洋溢着朝气和优雅的女人。
我们从以下三个方面来采访的和慧：
问:您觉得成为艺术家，最重要的素质是什么，外貌或者性格上的优势会不会对于我们表演上的成功起到一些作用呢？
答:最重要的还是演员本身对音乐的感悟，对作品的分析，他的用心，自然会诠释对作品的感染。用心用脑很重要，歌唱这个事情，不去多想，或者去感悟是很难把它去握好的。至于外貌，五官端正就好了，但是性格很重要，学歌唱的，如果演员自身不热情，不朝气，很难去学好运用好它。
问:您的歌唱表现的总是那样有生命力，特别有感染力，请问您是如何做到的？
答:音乐不仅仅是音乐本身，每次去唱一部作品的时候，之前会做很多的铺垫，比如里面唱的内容，唱的角色，你要知道它在唱什么，所以语言也是很重要的，观众在听，你在给他们传递一个东西，一个生命。我们演唱不比乐器，乐器只靠演奏，但是唱歌不但要唱出旋律，还要靠语言去述说，所以你的语言至关重要。还有就是需要大量的想象力，其次就是对音乐自身的感悟，你自己的理解，融汇到作品中去，
自然就会有感情。
问:气息在歌唱中尤为重要，您觉得应该怎样去练好它呢？
答:这是一个时间的过程，需要不断的积累，练习。在校学习的阶段中有气息运用不好的，提气的，都属于很正常的现象，需要不断的练习。
问:您的高弱音非常棒，您是如何去练习的呢？
答：刚开始也唱不出那种很弱的声音，最主要的还是多练习，要去想这个声音应该是怎样。
问:您能给我们学生提一些建议和忠告吗？
答：我觉的语言是非常重要的，一定要把语言学好，否则你唱一个作品根本不知道自己在唱什么，那么怎么会唱好。而且拿到一个作品一定要做大量的案头工作，只有这样才能诠释好一个角色。
问：怎样塑造人物形象的精神气质？
答：还是说做大量的工作，知道这个人物的背景、身事、故事情节，还有你所能想象到得最贴切这个人物的一切的内容，一个学习声乐演唱的人，一定要有丰富的想象力。
问:面对学院众多成长的年轻学子，您能给我们一些建议吗？
答:多用心，多用脑，声乐这个东西没有感悟力是不行的。再次强调语言，要学习它的语言文化，想要学习音乐最快的一个捷径就是语言，很多人都不知道自己在表达什么，还是语言关没过好。还有合适的作品最重要，我从来不接自己不喜欢的作品，也许可能自己最喜欢的角色往往还是自己演唱的不是那么出色的，因为也许存在着东西方的差异，自己演起东方的一些歌剧还是要得心应手一些，像我演了那么多歌剧，觉得最好的还是《蝴蝶夫人》。
问：对西安这座城市有没有特别的归属感？
答：那当然了，对西安还是很有感情，十几岁就来这里学习，艺术的起点是在这里，后来在西安工作，西安这个城市让我觉得，即使是唱的再远，飞的在高，这里依旧是我的家。
问：作为职业歌唱家，会不会遇到自己不喜欢的角色作品？
答：还是有选择，要考虑自己适合不适合，流传的经典的作品都非常喜欢，首先还是选择适合我自己的作品。
问:在歌剧世界里，最喜欢的女性角色？和自己唱的满意的角色是？
答：最喜欢的是普契尼的托斯卡，但是演的最好的是蝴蝶夫人，因为还是有很多东方人自然的东西。
问:我了解到您在07年录过一张唱片并发行，但是您自己还不是很满意，那您想再录一张吗？有计划吗？
答：我打算再录一张，只是还没找到合适的机会。
问:请您讲讲您在歌剧生涯中，最有趣的事情是什么？
答：有趣的事情还挺多的，要说最有趣的应该算是我的首演吧。我的首演是在02年意大利的帕尔玛歌剧院，唱的是《托斯卡》。帕尔玛是全世界公认的观众最挑剔的地方，因为帕尔玛是威尔第的家乡。那是我在意大利的第一次亮相，所以压力非常大，结果在帕尔玛这个歌剧院，我一面试完，当时那个总监就告诉我，我被录用了。一般这个都是有一段时间的，剧院方面需要考虑一下。后来我和这个总监很熟了之后，他就和我说，他也是从来没有一面试完就给人合同，也都是需要考虑一两个星期，对于我来说，也是破例。然后帕尔玛这边就给了我《托斯卡》的合同。那时候Kabaivanska是做告别演出，然后就由她教我和另一个女歌唱家怎么演这个戏，很幸运。我演出的前一天是另一个意大利女高音的演出，我去看了，观众真的是很挑剔，他们不认可所以就会起哄，当时我压力就大极了，不敢想象我的演出会怎样。但是第二天我的演出开始了，我的《为艺术为爱情》唱完之后观众鼓掌鼓了很长时间，我的经纪人说观众至少鼓了五分钟。后来，因为演出的成功，很多歌剧院邀请我。这对我来说是一个很特别的经历，因为是第一次。
问：在您所了解的中西方声乐教育中，理念上会有不同吗？
答:在国外的声乐教育吧，一般很注重艺术整体的提高，中国的声乐教育偏向于技术细节的提高，艺术上的东西往往不多，但是真正走到更高的角度，艺术的要求比技术要重要，国外有很多职业的艺术指导，但是中国目前没有这个职业，学声乐的人，都是在关注自己怎么唱好，学习的就是声音、声音、声音,没有人去学习艺术指导，就是怎么样帮助唱歌的演员整体演好，声音是要为音乐服务，音乐表达好了，声音自然也会好。
问:在学习音乐的道路上，也许会有很多的曲折，不公，诱惑。您觉得应该怎样去面对，并且坚持自己的音乐道路呢？
答:我以前本科毕业的时候参加了很多国内的比赛，但是都没有取得好的名次，我当时就觉得很不公平，觉得自己唱的确实比他们不错的，但是很多一起参赛的选手都说我，虽败犹荣，他们知道我唱的好的，只是因为很多很多的原因没能拿上奖而已。后来我就自己录音，联系国外的比赛，自己去参加国际性的比赛，后来的结果足以证明了自己。所以我是个从来不去管别人怎么样喜不喜欢我的演唱，怎样看我的一个人，坚持自己的就是好的.
问：平时除了对声乐的热爱之外，还会对哪些领域感兴趣？
答：画油画，游泳，打球，看博物馆或展览。
问：未来会有什么打算？
答：沿着艺术的道理走下去，将来在学校带出一批优秀的学生。不唱歌的时候在家画油画，也挺好。
这次的采访给了我很多的感触，拿我自己来看和慧老师吧，觉得老师的心态很好，很明确自己要的是什么，从来不会因为外界环境去影响自己对音乐对歌唱的追求。从老师的眼神中，我看到了一种自信和沉稳，这种自信和沉稳，被浓缩在了优美如歌的音色，声音的美和歌唱家的人格魅力中。她的声音太美了，而这种声音的美，是从内心发出的，它赋予了音乐生命和最细腻的色彩。
和慧老师平时除了唱歌之外还喜欢游泳，打球，画油画。老师给人是赋予朝气的，正如她的歌声一样，她的歌声能够使音乐本身的东西流露，没有夸张的宣泄，没有情感秀，唯有真情。她有一种了不起的使人欣喜若狂的能力，那就是在每一首歌中，能创造出一个丰富的感情世界。
此次和慧老师带给我们去和存真的感觉，使我们走入纯真的晶莹之地。希望老师能够越飞越高，给世界带给我们东方人特有的音乐魅力。（文：）
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