管弦系学生郗梓舟、魏钰桐、徐伊苒、路懿桐、许浩铭在第一届中国·维尼亚夫斯基国际青少年弦乐比赛斩获佳绩。在刚刚结束的第一届中国·维尼亚夫斯基国际青少年弦乐比赛中，管弦系五位同学凭借精湛的技艺和出色的表现，经过初赛、复赛、决赛三轮的激烈角逐，脱颖而出，荣获佳绩，为西安音乐学院赢得了荣誉。附中高一小提琴专业学生郗梓舟荣获小提琴专业少年组第四名 指导教师：田晖教授附中高一小提琴专业学生魏钰桐荣获小提琴专业青年组评委会特别奖指导教师：张志英副教授附中初一中提琴专业学生徐伊苒荣获中提琴专业少年组第五名 指导教师：兰燕副教授附中初二大提琴专业学生路懿桐荣获大提琴专业少年组评委会特别奖指导教师：韩小鹰教授附中高二大提琴专业学生许浩铭荣获大提琴专业青年组评委会特别奖指导教师：韩小鹰教授在此，向获奖的郗梓舟、魏钰桐、徐伊苒、路懿桐、许浩铭同学及其指导教师田晖、张志英、兰燕、韩小鹰教授表示热烈祝贺！！！ 比赛介绍中国维尼亚夫斯基国际青少年弦乐比赛来源于波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛（小维赛），我们俗称“大维赛”。“大维赛”的主办方是波兰维尼亚夫斯基音乐协会，协会成立已有130多年历史，汇集了众多国际艺术

2024年10月18日，陕西科技大学国资处处长上官鸣一行4人到我校就资产管理及房产管理工作开展调研。国资处处长高洁以及学校国有资产管理处相关人员参会。座谈会上，我校作为全省第一家建设“采资房”一体化管理平台的省属高校，高洁处长介绍了平台建设的基本情况和特色成效，双方围绕资产管理、房产管理等方面进行了深入讨论。通过本次座谈，拓展了我校国有资产高校朋友圈，扩大了对外工作交流平台，充分展示了我校典型经验，不仅促进了两校在资产以及房产管理领域的互相学习和借鉴，还为未来更深层次的合作奠定了良好基础。共同探讨解决存在的问题和挑战，从而不断提升管理水平和效益。

10月18日，“与时代同行、与人民同心”庆祝中华人民共和国成立75周年新时代文艺巡礼重要组成活动——“放飞梦想”青春歌会在首都北京隆重举办。我校陈晓涛老师作词作曲的原创歌曲《下一场山海》代表全国优秀校园歌曲入选活动，并成为本场歌会的中场开篇作品。此次活动由中央宣传部文艺局和教育部思想政治工作司指导，中国教育电视台携手北京邮电大学共同主办，新华网、人民网、学习强国、央视频、中国教育电视台以及全国广电新媒体联盟等100多家媒体在线同步直播。自2018年5月于清华大学首度启航以来，“青春歌会”既是广大青年学子释放青春活力的文化舞台，更是一堂别开生面的“思政大课”。本次歌会汇聚了德艺双馨的艺术家、有突出贡献的科教界人士、巴黎奥运会冠军等嘉宾，他们与现场大学生共同祝福伟大的祖国，一起唱响青春正能量、时代主旋律、爱国最强音。我校作为本次特邀进京参演两所高校之一，由现代音乐学院教师刘哲、学生于恬艺代表学校进京演出。师生的精彩演出以及昂扬向上的精神风貌和朝气蓬勃的时代风采，受到了现场领导与观众的一致好评与热烈欢迎。本场活动还有来自北京大学、北京航空航天大学、北京师范大学等十余所高校师生代表，以及来自南

10月17日下午，由西安音乐学院研究生部（学科建设办公室）主办，西安音乐学院研究生培养院系协办的西安音乐学院学科建设高层次专家系列讲座第十九期《音乐戏剧漫谈》在艺术中心顺利举办。本场讲座由知名音乐评论家、音乐学家景作人教授主讲，由人文学院副院长崔莹副教授主持。讲座内容丰富，见解独到，引发了在场听众深思。景教授首先分类介绍了中西方的音乐戏剧发展脉络，并着重以古希腊的荷马史诗为例，指出荷马在吟唱史诗时无意间将音乐与戏剧结合，奠定了欧洲戏剧的雏形。通过讲解埃斯库罗斯和索福克勒斯的悲剧作品，景教授展示了欧洲戏剧的发展轨迹，从单一主角到多角色的转变，再到乐团和表演的融合，突出了音乐与戏剧相互依存的关系。在谈到欧洲歌剧的发展时，景教授详细分析了18世纪歌剧的辉煌时期，尤其是威尔第对歌剧的深远影响。他以《茶花女》和《卡门》中的经典选段为例，生动地阐释了抒情性与叙事性的完美结合，并通过播放选段，引导听众理解其中的情感表现和戏剧性。讲座的后半部分，景教授从民歌类、戏曲类和综合类的角度论述了中国歌剧的概念和风格。民歌类歌剧以中国丰富的民间音乐为基础，通过简单朴实的旋律表达浓厚的民族情感，深受观众喜爱。戏曲

2024年10月11日，著名二胡演奏家、中央音乐学院民乐系教授、博士生导师孙凰应邀来我校进行学术交流活动，举办了“二胡高难度技巧训练要素”专题讲座及教学公开课。专题讲座上，孙凰教授聚焦于二胡演奏的技术提升，特别强调了基本功训练的重要性，分享了“三三三制”练琴法，又针对学生常出现的音准、换弓等问题，讲解了慢练与变速练习相结合以及通过录音自我反馈来提高音准的实用技巧，以及音准与音乐情感的紧密联系，覆盖了从基本功到高级技巧的整体训练方法，旨在帮助学生全面提高二胡演奏水平。此外，孙凰教授还分享了如何通过心理暗示、分句练习、情感表达等技巧提升二胡演奏的艺术效果，以及在演奏中面对突发情况的应对策略。在下午的教学公开课中，孙凰教授分别讲解了《雪山魂塑》《桃花坞》《第六二胡狂想曲》三首经典二胡作品，并对三位参与演示的学生进行现场指导，针对演奏中存在的问题提出了具体的改进建议和方法。同时以藏族音乐为例，深入分析了演奏过程中的音准要求、气息控制、换气方式、把位选择等不同技巧对音乐表现力的影响，生动地讲解不仅提升了学生们对不同音乐风格演奏技巧的理解，也加深了他们对音乐细节处理重要性的认识。在谈及文化课与专业

10月15日下午，由西安音乐学院研究生部（学科建设办公室）主办，西安音乐学院研究生培养院系协办的西安音乐学院学科建设高层次专家系列讲座第十八期《AI技术下世界音乐语言诠释中国古诗词艺术歌曲》成功举办。本场讲座由王景彬教授主讲，王教授现任青岛大学教授、硕士生导师，上海音乐学院、中国音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、上海师范大学、东北师范大学专家歌剧导演。讲座由研究生部（学科办）主任陈卉教授主持。师生们对本场讲座期待已久，现场气氛热烈。讲座伊始，王景彬教授从学术语言的角度对本次讲座标题中的关键词“AI”、“国际音乐语言”、“中国古诗词艺术”分别进行了详细的阐述，以便同学们能理解后续的相关理论，随后教授用Logic Pro软件为大家演示了AI音乐的产生过程。首先，王景彬教授强调在作曲的过程中要确认一首作品的伴奏织体，通过AI软件可以自由的改变伴奏织体，例如：柱式和弦、分解和弦、琶音等。第二，我们要解决和声的问题。和声的目的是推动音乐进行或者改变音乐色彩，AI软件中设置了所有和声的可能性，可以让创作者在软件中自由的选择任何色彩的和声。除此之外，在软件中我们还可以随意改变作品的拍号、速度、调

10月14日，香港演艺学院郭嘉特教授作为西安音乐学院“鸿儒讲坛”第六期特邀专家，在艺术中心歌剧舞剧厅为全校师生带来一场题为《钢琴比赛引发的问题》的精彩学术讲座。本次活动由“一带一路”音乐文化高等研究院主办，科研处、钢琴系、艺术实践处、音乐教育学院联合承办。郭嘉特以深厚的学术功底与丰富的艺术实践经验，为现场听众带来了一场深刻而启迪人心的思想盛宴。郭嘉特教授，作为香港演艺学院钢琴系主任、英国皇家音乐学院院土、施坦威艺术家及荣誉教授，同时兼任中国多所知名音乐院校的客席教授，其卓越的艺术成就与广泛的影响力不言而喻。作为《贝多芬钢琴奏鸣曲全集》项目的音乐总监，郭嘉特教授不仅以其精湛的演奏技艺赢得了国际赞誉，更在音乐教育领域深耕多年，培养了一大批优秀的音乐人才。讲座伊始，郭嘉特教授以风趣幽默的语言开场，迅速拉近了与听众的距离。他首先回顾了钢琴比赛在全球范围内的蓬勃发展历程，随后话锋一转，深入剖析了当前钢琴比赛中普遍存在的问题与挑战。郭教授指出，虽然钢琴比赛为年轻演奏家提供了宝贵的展示平台，但过度竞争、评价标准单一、对曲目理解与表现力的忽视等问题日益凸显，这些都在一定程度上影响了年轻演奏者的健康成长