4月1日，以“AI时代发展下：音乐创作与表演的深思”为主题的沙龙活动在艺术中心音乐会客厅圆满落幕。本次沙龙由教师发展中心主任王文瑜主持，特邀我校作曲系白超副教授担任分享嘉宾，来自各院系的20余名师生齐聚一堂，以轻松漫谈的形式，围绕人工智能与音乐艺术的融合发展展开深入交流，现场氛围温馨而热烈。
沙龙现场，白超副教授聚焦AI技术给传统音乐创作、舞台表演带来的变革与冲击，结合自身实战创作经验与行业观察，为现场师生带来了兼具实用性与前瞻性的分享，引发了大家的广泛讨论与思考。交流中，各位老师立足自身专业领域，依次分享了AI工具在教学与实践中的应用体会，老师们交流了在AI应用中遇到的困惑与思考，并围绕核心议题展开深入研讨。大家尤为关注AI时代的学生培养，就如何引导学生理性看待人工智能、避免过度技术依赖，强化学生原创思维与人文素养培育等关键问题交换看法，认为教师应充分发挥教育引导作用，帮助学生树立正确的技术观，清晰界定AI的工具属性，让技术真正服务于音乐艺术的本质表达。
此外，老师们还围绕AI在音乐表演、课堂教学、人才培养中的合理定位，以及未来艺术教育的转型发展方向展开深入探讨。大家一致认为，AI是音乐创作与教学的高效辅助工具，而非人类艺术情感与创造力的替代者，音乐教育的核心始终是培养有审美、有思想、有创造力的艺术人才。面对AI时代的到来，高校音乐教育应主动拥抱技术变革，积极探索AI与音乐教学、舞台表演、艺术创作的深度融合路径，将技术赋能贯穿人才培养全过程，同时持续强化学生的艺术审美、原创能力与人文底蕴，让技术真正服务于音乐艺术发展，而非主导艺术发展。
本次音乐沙龙规模精简、内容扎实，兼具交流温度与思想深度，精准贴合师生实际需求。活动为各院系教师搭建了开放务实的交流平台，对拓宽教师教学思路、探索AI与音乐教学融合路径具有积极指导作用，也为我校音乐教育与艺术创作主动适应AI时代变革提供了有益思路。
（撰文：刘一丹，审核：王文瑜）
责任编辑：邱渝茹
