近日，2026年度国家艺术基金资助项目名单公布，全国共评选出立项资助项目879项，综合立项率约为7.6%，陕西省共33个项目入选。
我校获批7项资助项目，其中包括中小型剧（节）目和作品创作项目5项，青年艺术创作人才项目1项，大型舞台剧和作品创作资助项目1项。获立项资助项目数较去年增长133%，立项数量位居陕西省首位，实现西安音乐学院获批国家艺术基金项目数量的历史性突破。这也是我校继成功获批2025年度国家社科基金艺术学重大项目后科研工作的又一次重大突破。
国家艺术基金2026年度资助项目
西安音乐学院获批名单
1、独奏曲《秋意终南》
项目负责人简介：郭强，艺术学博士，教授，西安音乐学院党委委员、副院长。作曲、复调方向硕士研究生导师。上海音乐学院作曲技术理论博士，教育部公派德国国立汉堡音乐戏剧学院访问学者。兼任中国复调学会理事，国家艺术基金、国家留学基金委、教育部本科教育教学审核评估评审专家。创作涵盖交响乐、室内乐、影视音乐等领域，作品先后荣获中组部优秀作品奖、文旅部优秀作品奖、全国优秀民乐作品创作奖、国家艺术基金、陕西省艺术基金、陕西省艺术创作政府奖、陕西“五个一工程奖”等国家级、省部级奖项。发表学术论文20余篇，主持省部级科研项目10余项，获评陕西省政府高等教育教学成果一等奖。
项目简介：琵琶独奏《秋意终南》将现代作曲技法与东方美学相融合，构画出终南山深秋意境。作曲家以西安鼓乐素材为内核，以琵琶“文武曲”技法为笔触，结合调式交替的明暗转换，将传统五声调式与半音化色彩交织，形成听觉上的时空对话。快板金石迸溅，似山风穿林卷起斑斓秋叶；慢板空谷回音，若山泉潺鸣闻听天地清寂。“动若惊鸿，静如秋水”的对比体现出琵琶刚柔并济的表现力。作品不止于深秋景物的描摹，更塑造了中国文人的精神风骨，体现出“音浴德，雅入心”的审美境界，蕴含着“阳春白雪”般的生命热忱。
2、重奏曲《唐·舞马耀长安》
项目负责人简介：马赛赛，西安音乐学院民乐系副教授，硕士生导师，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会理事，陕西省民族管弦乐学会二胡专业委员会副会长，西安音乐学院“九舞弓弦乐团”创办人。2021年荣获陕西省人民政府颁发的陕西省高校高等教育教学成果二等奖。在全国核心期刊发表《浅谈二胡演奏中平衡技术与情感》等十篇论文，并出版专著《弦上琴歌：二胡演奏艺术的美学观探索 》。主持参与多项国家级、省级课题研究。出版发行《弯弓揽月》二胡独奏CD专辑。并在日本、美国、奥地利维也纳成功举办马赛赛二胡专场音乐会。
项目简介：《唐·舞马耀长安》是何谐老师受西安音乐学院民乐系马赛赛老师委约，为西安音乐学院九舞弓弦乐团而作的一首重奏作品，其灵感来源于收藏在陕西历史博物馆的文物“鎏金舞马衔杯纹银壶”。乐曲主要分为:【舞马】【太液】【朝贺】三个部分，全曲打破了传统胡琴作品调式调性的特点，用频繁的离调、转调在听觉上予以冲击造成新鲜感，并且选取了盛唐气韵的“舞马”这一意象为主对音乐进行组合，以胡琴特有的方式展现出了那个千年前令人敬仰且如痴如醉的繁华盛唐。
3、独奏曲《傩曲》
项目负责人简介：赵逊，在读博士，副教授；央视十大青年竹笛演奏家；西安市百名优秀青年文艺人才；全国艺术硕士卓越指导教师；曾获国际民族器乐大赛金奖，第七届金钟奖，陕西省教学成果奖，两次夺得国家文旅部文华奖展演奖、文华奖优秀指导教师等。
项目简介：《傩曲》由张延武、赵逊作曲。是一首带有尝试性和营造新声响的全新笛曲作品。作者从旋法上选择了三全音和全音阶的声响线条，结合丰富多彩的复合节拍变化，并在传统六孔笛的指法中融入了大篇幅的十二平均律的音阶进行，增加了演奏者的难度，并赋予了一定的高难度挑战性。乐曲通过一把低音大曲笛和一把高音小梆笛，音区音色的巨大反差以及不同的表现力使全曲四个段落的对比极其鲜明强烈。张延武先生将傩戏这一古老的艺术形式，融合到赵逊的演奏特点当中去。将超高音、大篇幅循环呼吸法、八孔新改良形制竹笛等演奏元素融入到此曲中，可谓是将古老的题材和新颖的表演形式与演奏环境进行的大胆碰撞与融合。
4、独奏曲《敦煌随想》
项目负责人简介：黄南淞，青年钢琴家，钢琴演奏及钢琴教学法双音乐艺术博士（Doctor of Musical Arts），施坦威艺术家，西安音乐学院钢琴系副教授，硕士研究生导师。曾在柴可夫斯基国际青少年钢琴比赛、李斯特国际钢琴比赛、仙台国际钢琴比赛等数十次国内外钢琴大赛中获得第一名及特别奖。独奏音乐会遍布世界各地，并曾先后与俄罗斯国家交响乐团、乌克兰国家交响乐团、中国国家爱乐乐团、陕西交响乐团、西安音乐学院交响乐团等著名乐团合作。
项目简介：钢琴组曲《敦煌随想》，以钢琴独奏为主体形式，围绕艺术宝库“敦煌莫高窟”的历史、文化、艺术内涵进行音乐诠释，旨在利用现代钢琴音乐创作与敦煌莫高窟艺术内涵的双重语意传承中华优秀传统文化。作品立足于莫高窟所承载的“历史绵延” “文化互鉴”“民族交融”三大内涵，以“沉睡的洞窟”“飞天”“胡旋舞”等主题为核心素材进行意向性对位，穿越时空，感受民族文化交流的深刻脉络与深远意义。项目运用钢琴特有的表现技法和审美语境再现莫高窟历史蕴含的哲学思想、人文精神、价值理念，坚定文化自信与铸牢中华民族共同体精神。
5、群舞《俑生俑事》
项目负责人简介：马昱，博士，西安音乐学院舞蹈学院院长、分党委副书记。全国普通高等学校本科教育教学评估专家。中国成人教育协会艺术教育专业委员会理事会理事，中国人类学民族学研究会艺术人类学专业委员会副主任，中国文艺评论家协会会员，国际拉班舞谱学会（ICKL）会员，美国舞谱局认证初级舞谱教师。美国纽约玛莎·希尔舞蹈基金会访问学者。在《北京舞蹈学院学报》《艺术评论》等核心期刊发表论文多篇。学术成果曾获“陕西高等学校人文社会科学研究优秀成果奖”。译著《拉班舞谱初级学习指导及练习》出版发行。
项目简介：原创舞蹈作品《俑生俑事》荣获第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞奖，实现了学校原创舞蹈作品在该奖项上的重大突破，也成为陕西26年来在“荷花奖”舞台上取得的历史最好成绩。作品以秦始皇兵马俑为灵感，强调回归现实主义传统、讴歌历史中的平凡英雄，在世俗生活中打捞千人千面兵俑的生命暖意和温情，通过以“盼归”为主题的女性舞蹈动作语言，建构“铁血兵团”兵马俑题材舞蹈创作的人间烟火气。同时以反思残酷的战争为旨归，在历史的曲折中探寻人性的坚韧，在灾难生活中捕捉向上的光亮，以建构现实生活中人与人、国与国共存共生，努力建造人类世代相承的美好家园为主题。
6、西洋乐器《弦韵东方——中提琴中国作品音乐会》
项目负责人简介：王恪居，中提琴艺术家。西安音乐学院教授，硕士研究生导师，科研处处长，校学术委员会秘书长。曾入选 2009年度纽约“国际青年表演艺术家”（YCA）以及2006 年第9届英国“Lionel Tertis”、2008 年美国“William Primose”、2012年第14届意大利“Euterpe”等多项国际权威音乐赛事的获奖者。陕西省委高教工委“青年杰出人才”，陕西省高等教育教学成果一等奖、宋庆龄基金会古驰（Gucci）音乐奖、NYO-China名师奖等获得者。
项目简介：《弦韵东方——中提琴中国作品音乐会》，以中提琴为叙事主体，聚焦中国音乐语汇的当代器乐化转译，精选五部具有代表性的原创与改编中国作品，系统探索中提琴在承载民族精神、重构地域声音、激活传统戏曲及参与跨文化对话中的艺术潜能。项目立足“美丽中国”“一带一路”倡议与戏曲濒危剧种传承等国家战略主题，融合西部民歌、戏曲程式、影视配乐与丝路意象等多元文化元素，在结构形式、音色语汇与表演范式上实现多重创新。核心价值在于构建一种兼具文化根性与国际视野的中提琴“中国表达”路径，不仅拓展了该乐器在中国语境下的表现边界，也为传统音乐的当代表达与全球传播提供了可复制的实践模型。
7、交响乐《征·途》
项目负责人简介：侯颉，中共党员，指挥专业副教授、硕士生导师。长期从事指挥专业教学与舞台表演领域的研究工作。曾获陕西省“高校优秀共产党员”“青年杰出人才”等称号。
项目简介：《征·途》是由西安音乐学院陕西交响乐团委约青年作曲家杜漠创作的原创交响乐作品。作品融合赣、湘、黔、川、甘、陕等地民间音乐元素，展现长征路上的艰辛跋涉与地域风情，讴歌红军英勇坚韧的精神。通过交响语言，将历史叙事、自然景观与文化传承融为一体，谱写了一曲气势恢宏、情感深邃的音乐颂歌。
我校2026年度国家艺术基金项目的成功立项，不仅标志着学校有组织科研工作取得扎实成效，更彰显出校党委以科研为牵引、真抓实干、深入推进学校综合改革的坚定决心。
展望未来，学校将持续深化“创作—研究—育人—服务”协同机制，加强项目培育、过程管理和成果转化，践行“以创促研、以研促教、以教促传”的教科研理念，努力推动更多彰显西部特色、富有中国气派与时代精神的精品力作不断涌现，助力学校各项事业高质量发展。我们将继续引导广大师生深耕文化沃土、勇立时代潮头，在传承中创新，在创新中发展，为繁荣社会主义文艺、争做西部示范，奋力谱写中国式现代化建设的陕西新篇贡献西音智慧与力量。
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