《11地明清俗曲首次齐聚一堂》

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明清俗曲展演演员合影（通讯员 徐龙 记者 杨力 摄）

从西安到敦煌，这条由东向西的“丝路”段，流传着一种被称为“小曲”、“曲子”等的民间音乐，隋唐兴起，明清最盛；用方言演绎，至今在各地民间有旺盛的生命力。在前不久举行的丝路国际艺术节上，11地的“丝路”明清俗曲首次齐聚一堂，100多名民间艺人在西安音乐学院上演了一场令人震撼的演出，让听众现场感受到明清俗曲沿“丝路”传播过程中变化和融合的印记。  

民间艺人带来震撼演出  

明清俗曲的源头，可追溯到隋唐甚至更远。西安到敦煌“丝路”沿线的明清俗曲，一脉相承，又独立成派。它和“丝路”文化传递、融合、发展的脉搏保持一致。回想明清时，俗曲借由城镇商业和市井文化的兴盛成熟起来，各个城镇化身辽阔的土壤孕育了它们；几百年间，在一拨拨民间艺人的传承下，这一线的明清俗曲流传至今。  

“来了11个乐班、100多人，他们太可爱了。”虽然表演结束已有些日子，但提到这群民间艺人，西安音乐学院副院长韩兰魁仍然很激动：“什么职业都有，最大的已经80多岁了。”记者了解到，表演者几乎都不靠此为生，都有自己的职业，只是因为热爱而投入。  

这段“丝路”线上，从起点开始一路向西，户县曲子、西府曲子、榆林小曲、秦安小曲、通渭小曲、兰州鼓子、凉州贤孝、河西宝卷、青海平弦、敦煌曲子戏、新疆曲子，这11地的明清俗曲仿佛连成了另一条“丝路”音乐地图。  

这次展演给每个乐班15分钟的演出时间，大家都非常重视，每组表演都超时了；预计不到3个小时的表演，持续了4个小时；音乐学院学术厅挤进了400多人，专家、老师和学生，都被来自民间、活泼幽默的表演震撼了。  

每个乐班都在较劲表演，都配备了统一的队服。韩兰魁告诉记者，整台表演能够看出明清俗曲沿“丝路”的渐变脉络——比如它们都有秦腔的印记；敦煌曲子和新疆曲子很像，这是因为敦煌曲子是从新疆曲子演变而来。从东到西，所用乐器也越来越奇特，表演内容也不一样。“刚开始是吹打乐器多，越往西弹拨乐器越多，这就是变化。”韩兰魁说，甚至从表演的队服都能感受到变化，从东向西，地域越来越广袤，演出服的颜色也越来越艳丽。  

“丝路”音乐有待深入发掘和保护  

这是“丝路”线上明清俗曲的第一次“集体亮相”。带来这次机会的，是第二届丝路国际艺术节“丝路文化·长安论坛”音乐分论坛的举行。西安音乐学院作为这次活动的承办方，向常年有来往和联系的明清俗曲民间乐班发出了邀请，于是这些民间艺人上演了这场精彩的演出。  

第二天的学术研讨会上，专家们进行了明清俗曲的专题汇报，《户县罗什村曲子社发展状况考略》《兰州鼓子和秦安小曲重访与反思》《通渭小曲在当代社会中的传承与保护》……这些研究引发一个更深刻的主题：丝绸之路明清俗曲的传承与保护。  

“艺术的创新，需要民间有生命力的东西。”韩兰魁认为，这些散落民间的明清俗曲，需要更好的保护；如果能够进行更深入的发掘，就更有利于对它的保护。记者获悉，身在“丝路”起点，西安音乐学院已经将“丝路”音乐纳入研究范围。  

“当语言不通时，音乐发挥着作用。”韩兰魁认为，最好能够走出国门，沿“丝路”一直前行，一定会发现各地民间音乐中必然的联系。从而吸纳鲜活的东西，提炼、升华“丝路”主题的创作。