赵季平协奏曲专场音乐会在港演出

作者：晓坛发布时间：2014-05-14浏览：1112 分享到

2014年5月10日晚，“名家名曲赵季平”音乐会在香港文化中心音乐厅成功举行。由香港中乐团艺术总监兼首席指挥阎惠昌率领来自国内外的名家倾情演绎，以精湛技艺为香港观众奉献了一台我院院长赵季平创作的协奏曲经典名作专场音乐会。

当晚音乐会在赵季平与鲁日融合作的《长安社火》一曲中热烈的拉开帷幕。接下来的两首作品分别是二胡协奏曲《心香》和大提琴协奏曲《庄周梦》。《心香》中的高难度技巧在青年二胡演奏家、中乐团首席张重雪演奏中展现得淋漓尽致；临时改由中乐团革胡首席董晓露独奏的大提琴协奏曲《庄周梦》，艺术家以天才的音乐感、大气恢弘但又不乏阴柔之美的细致，丝丝入扣对作品进行了别有风味的演释，一曲奏毕，革胡余韵久久地萦绕在香港文化中心音乐厅上空，满座听众沉浸在梦幻一般的玄妙之境。

半场休息之后，小提琴家柴亮、古琴演奏家赵家珍及女高音歌唱家张宁佳登台，联袂献演赵季平于2011年为小提琴、古琴、女高音与乐队创作的《幽兰操》。采用中国传统音乐素材融西方现代作曲技法创作而成的《幽兰操》，以散文诗的形式，咏唱了中国贤士高尚人格，艺术家们的和鸣与对答，于古琴的隽永、小提琴的纯净和女高音的悠长韵味之中，全新地传达出了当代艺术家对中国传统文化精神的理解。当晚音乐会的更大一个亮点是管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》的亮相。早在1992年问世的《丝绸之路幻想组曲》，原本是为管子的。但现在移换为萨克斯管来演奏，而且担纲演奏的还是一位来自法国的演奏家克里斯蒂安·维尔特——纯粹西方文化背景下的中国音乐作品诠释，显示出了音乐会举办方与作曲家大胆的创新，其背后实际上反映出一个现实，即中国艺术家如何与西方对话、如何使中国音乐艺术走出去的问题。作曲家怀抱这一理想，以盛唐文化作为历史背景，通过《长安别》《凉州乐》《楼兰梦》《龟兹舞》等篇章，描写大西北神秘西域丝绸之路的地貌风情。在法国演奏家的解读下，充满中国音乐元素的作品宛如一幅色彩斑驳的风情画，如泣如诉地娓娓道来，满足听众在惊奇与震撼之中，体悟到文化的跨界，成功地宣示了作曲家所进行中西对话的艺术理想；由管子到萨克斯管乐器的移换，成功地实现了现代工业文明与悠久中华历史的碰撞；乐器作为音乐文化的物质载体，演奏家对乐器的可塑性及其对中国音乐文化的认知与传播更让人们品味到音乐的无穷魅力。

临近谢幕，满场观众报以经久不息热烈的掌声，赵季平登台指挥，一曲《好汉歌》再度掀起音乐会的高潮。

长期致力于中国传统音乐文化的发展与创造，以及多年对西方音乐文化的艺术积累与沉淀，赵季平的音乐已然成为中国音乐的一个标志性文化符号，成为中国音乐走向世界的一个重要代表。而这次，在香港中乐团的诠释之下，所焕发出来中西混融的声音不仅是西方交响乐团所没有的，更让观众着迷的是，中西音乐融洽交流的美妙所在。